吉光片羽 古城蕾珍

林绍胜

（戴蕾珍水墨个展观后语）

吉光：古代神话中的神兽名；片羽：一片毛。比喻残存的珍贵文物。作者生长于古城，自然寄情身边一墙一瓦遗迹。特别处于贪官当道，常借发展之名侵蚀历史，除了遗憾，作为观画人，还多了痛恨。尽管画者只淡淡随意着笔渲染，除了惋惜，还掩饰了几许无奈沉重：“白天黑夜交错而过，生命何尝不是一代一代交替、循环。”《白天黑夜简介》

画廊小小空间内转了圈，总结这系列画呈现方式，乃不规则渲染，配搭结构性强的建筑物造型。一刚一柔，一虚一实，作者非常享受融合两极端视觉效果的过程。墨迹斑斑很能表现古墙百年内涵（古人谓屋漏痕，今人正式用上），几何造型与渲染的处理非常险峻，营造了独有高亮点。《吉光片羽》属于小格局创作，如散文，避开严峻大课题批判与反省。审美则别于传统花鸟山水画，并脱离其师－－－谢添宋分割画面构图的追求。画如其人，沉着务实，积墨处流露生命一些执着。

《吉光片羽》的确很“片羽”，构图以全景某个角落、某个点为主。尽管几幅《不变》里取了比较大的景点，但还是很“片羽”。古人喜高处观全景，今人习惯了各式摄影器材放大焦点，多少可以推测画者“片羽”呈现方式的动机。

比较戴文标（又是姓戴）近期《且行且驻》水墨画展，虽然少了文人内涵的玩味，却表现了道道地地马来西亚华人审美。诗句、书法配搭、甚至印章都省了。画作只专注发挥纸笔墨效果，把水墨画纯粹媒介化。当然这不是什么新概念，但贵在实践者不多。

这是开头，这是掀幕，这是热身。从《白天黑夜》、《守护者》、《拜楼》、《守护巨人》到《不变》、到《天晴》、《艳阳》、《大热天》、到《父亲》都让人感觉她还有更多话要说。画者还没说完，还有很多要呈现，还有很可能性发展。这是让人兴奋的创作过程，若止于一张代表作就太没意思。

林绍胜

这篇文章昨天上星洲日报了。