文:杨艾琳
了解“演奏格式”和“乐器的角色”后,我们来欣赏一首爵士名曲。Herbie Hancock 是一位身经百战的钢琴手及键盘手,<Watermelon Man>收录在1962年的专辑《Takin’ Off》里。《Takin’ Off》是Herbie Hancock的首张专辑,当年大卖,立即登上龙虎榜。
Herbie Hancock
若点击以上视频,你只听到声频,没有演奏的录影。这对专心聆听有很好的帮助,以免品头论足,忘了听音乐。
的格式是简单的16小节蓝调。音乐一开始,听了只想晃身子,我不怪你,这是vamp的魔力,vamp就是钢琴重复地弹奏的那一小段音乐。当小号和萨克斯风玩吹奏旋律时,这个vamp在背景进行着,所以你绝对从头晃到尾。
尽兴归尽兴,感性的部分,按捺点。首先,我们听听主干rhythm section。这里的鼓手是Billy Higgins,贝斯是Butch Warren,钢琴当然是Herbie Hancock本尊。另外我们也听到小号手Freddie Hubbard及次中音萨克斯风手Dexter Gordon的精彩演奏。这两位可不得了,因为参与录制这张专辑之前,他们已经发了不少专辑,是数一数二的红星。
第一次聆听时,就平凡一点,尽情享受音乐,别刻意分析。第二次聆听,就要把耳朵当过滤器了,只听特定的乐器。
先尝试把所有乐器过滤,只听鼓声。因为不是摇滚,你不会听到重复的drum pattern,也没有强烈的bass drum带你从一个小节到另一个小节,但是你会听到cymbals敲击拍子,和snare drum的点缀。
接着你只听贝斯。若你在手机或电脑播放音乐,我建议你塞个耳机。如果你的器材提供立体声图形均衡器(equalizer),可考虑提高低音的声量,否则贝斯(弹拨不插电的低音提琴)还真不容易听清楚。
然后就是钢琴了。这个还不太难,因为Herbie Hancock重复地弹奏vamp,虽然每次有变化,但基本的模式还在,除了提供和弦只外,他也辅助鼓手加强节奏,行家的说法是:“That’s groovin’。”
解剖rhythm section之后,我们听听小号和萨克斯风。开始,旋律是由小号及萨克斯风同时吹奏。若你不太熟悉这两个乐器的乐声,你可以留意录音的panning,小号是偏左,萨克斯风偏右。
主旋律后,小号solo (1:14),接着是萨克斯风solo(2:45),最后是钢琴solo(4:44)。记得我们的“三文治”演奏格式吗(http://column.cari.com.my/portal.php?mod=view&aid=74971)?以主旋律开始及结束。
如果经验不足,聆听solo时容易脱轨,不懂音乐玩到哪里了。这时候,你不妨从开始就跟紧主旋律,每个chorus重复哼唱,脚板拍拍子,这么一来你就不会走失了。
聆听solo时,我们可以跟着音乐的高低音,想象一张“曲线图”(graph),听到“抖音”时就呈现鋸齒形,“bend”的时候线条凹一下。比如主旋律开始时,吹奏从小声慢慢变大声,你可以想象线条从细变粗,短短一声响亮的重音,你就当作狠狠泼了一滴墨汁在画纸上。每个乐器可以有自己的颜色,因此你的画面会有不同层次的颜色。如此训练自己,渐渐的你就“看见”各种乐器之间的关系,也因此领悟爵士乐手之间有趣的“互动”。
最后,不妨听听Herbie Hancock于2012年在“印尼爪哇爵士音乐节”与鼓手Trevor Lawrence Jr.、贝斯James Genus及吉他手Lionel Loueke演奏(https://youtu.be/pIoCSkjz8aA),你就会明白,爵士乐手的每一次演出都不同,作为听众,我们总是期待每一次的惊喜。
【图/视频:摘自网上】 |