找人作曲~~

bs6577

我有作一些词，可是找不到人会作曲，谁可以帮帮我？

原来

脑海浮现你的笑脸 想起了你 因为看了相片
种种回忆 不断出现
没有因为失去你而改变

我还是我 思念着一个人的我
以前在一起快乐吗 分手后伤心吗
我得不到一个回答

原来我心里还有你 对着我微笑的你
对着我撒娇的你 爱靠我肩膀的你
可惜这些已经是过去

原来分手不是忘记 回忆环绕我心里
与你的一点一滴 没有随着时间离去
可惜这些已经是曾经

如果时间能倒流 我们会是怎样
爱我的心能不能保持一样
不要再随着风摆荡

原来一起需要勇气 不能依赖着演技
爱我是不是真心 能不能给我证明
还是你始终选择逃避

原来我是你的玩具 把爱当成是游戏
告诉我这是猜疑 不要再让我多心
还是你有了新的爱情

[ 本帖最后由 bs6577 于 18-12-2008 11:42 AM 编辑 ]

`翼`

我也在找着人作曲！
一起加油吧！

TitanLok

bs6577，小弟并不是专业人士不过只想给些意见，如有得罪请多多见谅。

我觉得你的歌词可能需要修改一点那才会比较适合用来作曲。

一般我们听歌时都会有基本的verse and chorus，编排方式通常都是verse 1 > verse 2 > chorus， 而曲方面verse 1和verse 2通常都是接近的，chorus 就会是一首歌的高亢（高潮）的所在。 所以说verse 1和verse 2的歌词数量一般都是接近的，不会太大差距。看回你的歌词的第一段和第二段，词的数量分别蛮大的，而且停顿点也不一样，这样是的话verse 1和verse 2是非常难有共同的曲音的。

脑海浮现你的笑脸 想起了你 因为看了相片
种种回忆 不断出现
没有因为失去你而改变

我还是我 思念着一个人的我
以前在一起快乐吗 分手后伤心吗
我得不到一个回答

我拿另外一个网友的词来当example，你观察下你应该能明白的。我也真尝试帮这个网友写着这首曲所以想分享我心得，再次说声抱歉如有得罪。大家都努力吧！

感觉 爱像变质了
少了星空点缀了
多了些苦涩

感觉 你不爱了
少了关怀了
多了些陌生

e_minor_

其实，在作曲方面，我们不可以fix曲的编排方式。。
往往就会追究那里verse，那里chorus，长期下来，就会被这种模式困着。

看看歌词，可以以这种方式编排。。。

Verse - 脑海浮现你的笑脸 想起了你 因为看了相片
Pre Chorus - 我还是我 思念着一个人的我
Chorus - 原来我心里还有你 对着我微笑的你。。。
Chorus - 原来分手不是忘记 回忆环绕我心里。。。
---[然后来一段interlude，再从verse or pre chorus Repeat]---
Brige - 如果时间能倒流 我们会是怎样
Chorus - 原来一起需要勇气 不能依赖着演技
Chorus - 原来我是你的玩具 把爱当成是游戏

bcheng

我也来回一下。。

其实第二段可以做verse2，也可以做prechorus。看个人而定。。
如果作词者没有设定，就看作曲人了。

对我来说一段verse就进prechorus稍微仓促了些，这样的话verse的旋律就要走得慢一点（比较多bar)，我会把他编排成以下方式。(把一段verse变成 一共8个bar)

脑海浮现你的笑脸 （2个bar)
想起了你 因为看了相片 (2个bar)

种种回忆 不断出现 [可当成verse2] （2个bar)
没有因为失去你而改变 （2个bar)

因为“脑海浮现你的笑脸 想起了你 因为看了相片”的编排法会让人比较倾向把他一气呵成谱成一句（2个bar)。
而整段verse总共只有4个bar。
这样的速度对prechorus来说进得快了些些，如果是我，通常就会把第二段当verse2了。

不过个人个人的方式不同的。

对我来说verse 1 和 verse 2 字数也可以不大一样，verse2 melody改一点会更好。
这样比较有循序渐进的形式。。。

jilly2413

写一首流行歌曲不外于两种途径：一是依照写好的歌词谱曲，二是依照已有的曲子填词；这两种方法现在都经常使用。对于许多音乐基础不足的朋友而言，作词(或填词)相对容易一些。然而，要想写一首内容好、好唱又好听的流行歌词却也要下一番苦功夫才行。许多热心而有才华的朋友将他们的歌词作品向我们投稿。可遗憾的是，我们发现其中的大部分要么是语言表达的功力还不够，要么虽然写得不错却很难谱上曲子来唱。为什么会这样呢？主要是因为这些朋友没有掌握创作歌词的方法和技巧，空有才华，却难以充分发挥。
那么，怎样才能创作出一首好的歌词呢？
首先，我们要明白，歌词不等于诗歌。
很多朋友寄来的作品，其实只是一首现代诗，而不是歌词。有些朋友也曾问过：究竟诗和歌词有什么不同？是啊，要想写一首好的歌词，我个人认为第一时间就要分清这二者的区别。
现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处，二者都从很多方面突破了传统格律的限制，形式和内容都更自由。从本质上讲，歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征，但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于，歌词为了能够配上曲子唱，在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约，同时它又反过来制约和影响着旋律。所以，流行歌词相对于现代诗歌而言，自由度要小很多，不能随心所欲，海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂，尽量避免谐音产生“畸意”；比如，在心里老是唱成“你知道我在等你妈(原词是‘吗’)”，那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好的歌，却因为一个糟糕的谐音而“毁”了。
话又说回来，流行歌词与现代诗歌同出一源，所以写好诗歌是创作流行歌词的基础。诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助，其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力，这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的最大特点有三：语言精练且更富有韵律，表现手法更有力度，结构更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力，不做到这三点是不行的，歌词也一样。有一些朋友的作品几乎像写散文诗一样自由，尽管能传神地表现内在的情感，但语言拖沓重复，甚至节奏和音韵都不整齐，这样的歌词作品即使内容非常好，很感人，也很难变成一首歌。
可以说，歌词创作：第一忌，语言不精练、不优美；第二忌，节奏和音韵不合；第三忌，语言深奥晦涩或单纯说教；第四忌，结构混乱；第五忌，平平淡淡没有高潮；第六忌，有破坏没建设的糟糕的谐音。
下面，我们先来详细探讨一下怎样创作出好的歌词。
第一，要能够感动自己，更要能够激起他人的共鸣。
一定要用全部的情感去锤炼一首歌词，把自己生活中最受触动的故事和情感融会在一起，用最准确、传神的语言来表达，以严谨的结构层层铺垫，直到高潮。要写最令自己感动的东西，不仅仅要在一种充满燥动的情绪中去写作，更要在阅读自己的作品时能再次被它打动。如果能做到这一步，你就已迈出了成功最关键的一步。但这一步也是最难的，要看你的文笔和才情是否到家。
真正的高手，他或许只是听了别人的故事，却也能做到感同身受，这一方面是因为他们有着丰富的人生阅历，一方面也是因为他们对人性、对感情、对人生有着深刻的见解。在这样的基础上，再不断地锤炼自己的文字，也能写出感人至深的作品。
尽可能描写自己有着强烈感触的故事和情感；
对人性、感情乃至人生要有比较深刻的体悟和见解；
要注重细节的刻画，尤其是很多人都可能有类似经历的那些细节；
不要说评书，要发挥诗歌跳跃性强的特点，“镜头”对准最有代表性的画面；
不要只有抒情没有故事，哪怕讲得再含糊也要有一点故事的“碎片”或“影子”；
不需要太多华丽字句，因为简单又勾人心的字句配上动听旋律最容易感动人
起——开头和高潮一样重要，你的故事、你的情感一开始就要能吸引人；
承——最不容易把握的部分，能否顺利过度到高潮，全看最后一二句；
转——不一定要有明显的“标记”，更多的可能只是情绪和语气的变化；
合——早说过了，没有想出这一段，就不要轻易动笔。
结尾——要让人有回味无穷、“三月不知肉味”的感觉。
第三，把握好歌词每一段的节奏感，运用合理的句式来组织语言。
词作者如果是填词，那有原曲的旋律参照，一般都会处理好语言的节奏感。如果是先创作歌词，那就要会为自己的词设想一种旋律进行，并在此基础上创作。这一点很重要。
流行歌词有别于美声歌曲和民族歌曲类歌词的最大的特点在于它相对自由一些。传统的歌词对句式有一定的要求，如2+2+3的七字句、2+3的五字句。流行歌词没有这些限制，在同一段内句式可以有比较大的变化。但在不同的段落之间，尤其是旋律相同或相近的段式中相对位置上的句式，要求不能有太大的变化。如果这些段落句式差别太大，就会给谱曲造成极大困难。《同桌的你》中不同段落间相应的句式就很同步，只在B1段的第三句上句式有少许变化。这样的变化不但是允许的，对于流行歌曲而言往往是必须的。如果每一句(或每一段的相应的句)字数完全一样，旋律上一旦处理不好，就会给人以僵化、单调的感觉。这时，相应句式的少许变化，反而会使整首歌曲显得更生动。
在很多流行歌曲中，用了不只一个韵，为了让歌词的音律有更多的变化，往往会用二个以上的韵，但一般不超过三个。比如：《驿动的心》三段分别用了“人辰”、“言前”、“一七”三种韵，由于这三个韵母的发音变化很自然，所以韵虽用的多，依然有很好的乐感。巧妙的换韵，会赋予歌词以多样的色彩和情绪，用得好的话会有很好的艺术效果。过多的换韵会使这首歌没有明显的韵脚，处理不好的话，歌词就会显得很难唱。初学写作的人不要轻易尝试。
在歌词转韵中，常常会用“通韵”的手法，即利用韵母中主要元音相近、相似的字，如音和英、安和昂、优和乌、衣和诶等韵，这样会自然很多。一个优秀的词作者会十分重视歌词的押韵，他们会从作品的表现技法、作曲家谱曲、歌手演唱三个角度综合考虑，挑选那些适于传达情感、咬字清晰、发音顺畅的字作韵脚。
只有在偶然的机会下，一些顶尖的词作家才会用自由韵(也即不押韵)，初学者千万不要模仿，那只会浪费你的灵感。这样的作品并不多，而且往往是在一些原创的经典作品。自由韵的代表做有张楚的《孤独的人是可耻的》、顺子的《回家》、朱哲琴的《阿姐鼓》等。其实换一个角度去看，这些歌词是用了很自然而又巧妙的转韵，只不过韵脚太多，且转换之间也没有什么规律可言，所以被归入自由韵之列。

以上分别从立意、构思、分段、遣词四个方面介绍了流行歌词的写作要点。但千万别把这些当成条条框框生搬硬套，真正在写作时应灵活处理。这里介绍一种速成的方法，就是模仿他人的作品，进行填词。找一二首旋律非常熟悉的歌曲，不要看原词，纯粹从旋律的角度考虑来填词。这样能很快明白诗歌与歌词的不同，而且也能从中领悟到很多语言无法准确讲述的技巧和要诀。
其实拿别人的曲子来填词也是流行乐坛常见的做法，不少港台的流行歌曲都是拿欧美或日本的流行歌曲来重新填词的，如《柠檬树》。说不定，你的成名作就是从此诞生的呢！
如果填词已能摸到诀窍，就可以开始自己作词了。歌词从内容上分不外乎叙事、抒情、写景、说理、对唱五种。而流行歌曲中最常见的就是“叙事+抒情”，即使是纯叙事的歌曲也需浓厚的感情做基础（如李春波的《小芳》和《一封家书》）。纯抒情的歌也不多，《一千个伤心的理由》勉强算是吧，但还是有一点点情节的影子。写景的流行歌曲好的很少，BEYOND的《长城》是其中的叫佼佼者。说理的流行歌曲也不多，因为一不小心就成了说教，写得好的当属《凡人歌》，说理歌到此也就见顶了。对唱的形式一般用在重唱中，二个或更多的人像互相对话一样地歌唱，经典之作首推李宗盛的《当爱已成往事》和《最近比较烦》。
我个人认为，开始学作词时，还是以创作“叙事+抒情”的作品来锻炼自己，等真正有实力和灵感时再创作其他类型的歌词吧。学习写作的过程总是这样的，先是模仿，然后是写作，最后经历不断地磨练和突破，才能进行原创的殿堂，创作出具有自己风格的作品。
有了一个好的作品之后，还要给它起一个好的名字。好的名字是歌词不可分割的一部分，要能够反映歌词的主题，吸引人的注意和兴趣。采用的方法主要有：一、用这首歌中最经典的句子，如《有多少爱可以重来》；二、用这首歌最核心的意象，如《棋子》；三、用与这首歌有关的对象，如《阿姐鼓》；四、用能够反映作者创作意图的概念，如《恋曲1990》。

bs6577

原帖由 TitanLok 于 26-12-2008 11:50 AM 发表
bs6577，小弟并不是专业人士不过只想给些意见，如有得罪请多多见谅。

我觉得你的歌词可能需要修改一点那才会比较适合用来作曲。

一般我们听歌时都会有基本的verse and chorus，编排方式通常都是verse 1 > vers ...

那这样ok吗？
不要离开
还记得 一起走过的公园
还记得 一起生活的房间
就像风一样 轻轻带走云的忧伤
却带不走我们之间的墙

舍不得 枫叶飘零的秋天
换来了 严冬冷酷的思念
爱情已结冰 慢慢离开春的思绪
却离不开 期待希望的夏季

能不能 不要离开
一起创造属于我们的精彩
天色已暗 我依然还在
守护着你 不会让你受伤害

能不能 不要离开
你曾说过期待我们的未来
不会放弃 纵然有阻碍
幸福果实 我们一起去摘

e_minor_

原帖由 bs6577 于 27-12-2008 05:53 PM 发表

那这样ok吗？
不要离开
还记得 一起走过的公园
还记得 一起生活的房间
就像风一样 轻轻带走云的忧伤
却带不走我们之间的墙

舍不得 枫叶飘零的秋天
换来了 严冬冷酷的思念
爱情已结冰 慢慢离开春的思绪
...

前两段verse,每一句都有一个‘的’字，什么‘的’什么。。。

其实每个作词的人，都有自己的style,想交待什么，想形容些什么。
我本身作词，就不太喜欢交待太清楚，第一可能我的性格就是那样吊儿郎当，第二，留很多可以给人想象的画面。
比如说：我写分手歌，就不写为何分手，不写你飞我还是我飞你，我会写到当初爱到轰轰烈烈。
那为何会分手了，为何？自己想象。。。

下来，就是作词人和生活有关。
比如说你是学生，叫你写一首大概关于‘黑社会’的歌，你是写不出那种感觉，可能要到你踏入社会才会慢慢面对到，或接触到那种生活。
简单来说就是叫没有谈过恋爱的人写分手歌。。。
写歌词，和作曲一样，没有所谓的‘不能’，要写什么就写。。。
如果我写得歌形容我小时不读书，荒废学业，现在面临堕落，流浪在街头等。。。一些不优美的词正好用在这首歌里。
太刻意去修改反而破坏了最初的感觉。

有些词句，很多老师级的人往往会觉得不合逻辑，但作词作曲一定要跟逻辑吗？不！现在时代都玩着想象，创意了。。
比如：我写‘我哭了，眼泪往上飙’有人就会说眼泪那里可能向上，都是向下掉的！不合逻辑！
但，你有没有想过，当你躺在床哭时，哭到失控，头就会掉在床边，而身体还躺在床上。那个时候，你的头就是掉转来的，你的泪就会往上流，留到你额头去。
所以，没有一定的定位，《爱笑的眼睛》这首歌，眼睛能笑吗？不合逻辑！为何能出街？制作人够创意，有想象空间，所以才肯让它出街吧。。

灰色

原帖由 e_minor_ 于 2-1-2009 02:18 PM 发表


前两段verse,每一句都有一个‘的’字，什么‘的’什么。。。

其实每个作词的人，都有自己的style,想交待什么，想形容些什么。
我本身作词，就不太喜欢交待太清楚，第一可能我的性格就是那样吊儿郎当，第二， ...

蠻認同，創作與創意很大的程度上講究主張與態度，當然技術方面也是不可或缺的。

從詞文字創作上，給予樓主的意見：
第一首 喜歡以下這句，若再改一點就很不錯。

如果时间能倒流 我们会是怎样
爱我的心能不能保持一样
不要再随着风摆荡

如果时间能倒流 我们会是怎样
我的心是不是能保持一样
別再随着风摆荡

前面的verse文字, 覺得平淡，這樣的描寫很普遍，很難引起註意。
很多新手寫verse詞都很生硬，大家都會太在乎如何開始寫‘故事’引頭，
就像不慣寫日記，開頭會有侷限，多寫文章，會有幫助。

第二首有進步了。 若以新手來說，你大概都掌握了押韻，鋪陳，格式，主題概唸還蠻連貫一緻的基本功。其實以主流的流行詞來說，副歌的簡易也算合格。隻是主流的流行詞其實也沒多營養歌詞都缺新意及平淡。文句詞滙上與敍述上的技巧，還是要多加努力。。這就是個人的創意與主張了，創造有別一般的獨特風格。


其實對我而言，覺得有時候寫詞最主要的不是想說那故事，而是你有了說故事的方式。（有了文字。）簡單來說，就以上面的一句。 【如果時間……隨風飄蕩】 這樣一段寫意的文字，其實已經激起了我的寫作欲，可以從這一段再延續去發展整個主題，這就是去蕪存箐的做法。分別大概就是說故事，與敍事的技巧。很多人寫詞想說故事，然而如何把故事說好的技巧卻忽略了。


p/s: 樓主若有誠意的話，請記得給予樓上這些花心思給予指點的朋友一些回覆，彼此交流。其實很多人很懶在佳禮留言評語了，因為很多時候樓主要求評語，大家積極給予評語與勉勵，然后樓主就消失了……

回覆交流是一種基本的禮貌。這是我最近在佳禮另一個論壇學到的禮儀要求。以前創作空間都一直秉持這傳統，隻是后來大家都忘了……

[ 本帖最后由 灰色 于 3-1-2009 01:45 PM 编辑 ]

Ex-5th

难怪~
我太迟来了，看不到那种传统

我没有楼上几位大大那么有耐心大那么多字
而且我也不善于给评语，就加油吧！