【介绍】全世界的漫画家/动画家

白日梦

这帖是专门介绍漫画家/动画家的。他/她们来自全世界，有大马的，日本的，台湾的，香港的，中国的，美国的。看看有没有你认识的？

P/s:敬请网友不要回复此帖，如发现将删除。

Osis03:不錯阿﹐難得您有這份心﹐大家都會很支持的!^o^
所以﹐響應白日夢的呼籲﹐大家請只看﹐不要回應﹐覺得很讚的﹐可以私下給他"短消息"來個鼓勵^_^原創文章就是贊!
在這裡回貼的﹐版主會代為刪貼。此貼已入精華區﹐加油!

[ Last edited by 白日梦 on 23-7-2004 at 01:37 PM ]

白日梦

他出身医生，之后放弃医生身份成为漫画家，也是日本漫画的开山鼻祖，致力于漫画与动画的发展贡献，后被漫画界冠上“漫画之神”。为了纪念这位伟人，日本成立了一间以他为名的『手冢治虫博物馆』。

由于当时受到华特。迪斯尼(Walt Disney)的卡通片深刻影响，他的画风有点类似。他是属于多产型漫画家，作品多达千部，以下的举列是有目共睹，类型包罗万象，有科幻、爱情、探险、童话、医学、佛学等等，不像某些漫画家只局限于动作漫画或运动方面等等。

他的作品计有∶
父亲的探险
小麻、小冬
失乐园(前世纪)
丛林大帝
新宝岛
大城市(Metropolis)，这套动画最近在Astro上映。
未来世界
我的孙悟空
原子铁金刚/铁臂阿童(Astro Boy)
罪与罚
岩浆大使
蝴蝶骑士
活的影片
Dololo
火鸟
人员大集合
鸟人大系
纹人赞歌
佛陀
黑杰克(Black Jack)
不可思议的梅尔茉
小独角兽
三眼神童
向阿道夫报告
聚阳光之树
格林哥
新浮士德
丝带骑士/蓝宝石王子

以下手稿转载自【漫画大风堂-漫画家巡礼】
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可以说没有这个人，就不会有如今的日本漫画界，所以人们称他为"漫画之神"。 因仰慕他而走上漫画家之路的有藤子不二雄、石森章太郎、松本零士、赤冢不二夫等等。
当然，被上述这些漫画家影响的人就更多了。
由于亲身经历过战争，他深知生命的可贵，便开始了从医的道路，直至取得博士学位。但天生的爱好还是使他最终选择了自己渴望的职业--漫画。
手冢治虫的漫画、动画作品，对二战后日本青少年精神世界的影响不可估量。 他改变了以往日本漫画界的局面，用各种崭新的表现方法创立了"情节漫画"，使得漫画成为一种极富魅力的艺术，甚至对文学、电影等范畴产生了巨大影响。 而他创作的电视动画片，如《铁臂阿童木》、《森林大帝》等更是席卷全球，出口到亚、欧、美等各个国家，各种动画形象通过电视这种媒体，传播到世界的每一个角落，深入到世界儿童的心中。
此外，他还进军成人世界，制作了面向成人的长篇动、漫画，晚年又尝试过"实验动画"，在各个领域中的成就在国际上极负盛名。
面对未来，他从不知停息，永远抱有勇敢的开拓精神和饱满的热忱，手冢的作品中始终贯穿着一个永恒的主题，那就是"生命的尊严"。

本名：手冢治
笔名：手冢治虫
生日：1928年11月3日
出生地：大阪丰中市
身为3兄弟中老大的他，5岁时随父母迁至宝冢市。因为母亲喜欢宝冢歌舞团，幼年的他也经常一起看演出。17岁进入大阪大学附属医学专门部，33岁时获得医学博士。虽然专业是医学，手冢却对漫画有浓厚兴趣。电视台邀请他当时的同学做专访，大家都回忆说："他的素描工夫了不得！"18岁时发表《MATYAN日记》，第二年《新宝岛》使其一跃成名、从此走上了漫画家的道路。"创意多到可以卖钱的程度"的他，直到临终前的一刻也没有放下画笔。

手冢趣事：
1、手冢先生喜欢电影，经常从办公室里溜出去看电影，编辑部的同事都很头疼。
2、交稿的速度是最慢的，直到要打印时还在不停地修改，因此大家都称他为"迟虫"……
3、还特别喜欢昆虫，甚至在自己的笔名里加上一个"虫"字，可见痴迷程度非同一般。

生平大事记:
1928年 手冢YUTAKA、文子的长子手冢治出生 1935年 进入大阪府立池田师范附属小学（现大阪教育大学附属池田小学）
1938年 痴迷于昆虫采集，从平山修治郎的《原色千种昆虫图谱》中得知一种昆虫名叫 "OSAMUSHI"，于是在本名中加入"虫"字，定为笔名。
1941年 进入大阪府立北野中学（现北野高中）
1945年 进入大阪大学附属医学专门部
1946年 处女作四幅漫画《MATYAN的日记》在《少国民新闻关西版》（现《每日小学生新闻》）连载
1947年 依坂井七马原著小说创作长篇漫画《新宝岛》。发行量达40万部
1948年 《失落的世界》发行
1950年 与岛田启三、马场NOBORU等结成"东京儿童漫画会"。偶然访问"学童社"时结识加藤谦一，开始了《森林大帝》在《漫画少年》上的连载。
1951年 《阿童木大使》在《漫画少年》上开始连载。第二年开始，原为配角的阿童木成为主角，《铁臂阿童木》开始了长期连载。大阪大学毕业。
1953年 《彩带骑士》开始在《少女俱乐部》上连载。
1958年 《PIKOTYAN》、《漫画生物学》获得第3回小学馆漫画奖。 1959年 与冈田悦子结婚。新居建在涩谷区代代木初台。
1960年 取得医学博士学位。设立手冢治虫production动画部（第二年12月株式会社 "虫production"正式成立）
1963年 第一部电视动画长片《铁臂阿童木》开始在富士电视台播映，收视率极高。 《街角故事》获得艺术节鼓励奖、每日电影节大藤信郎奖、蓝带教育文化电影奖。
1964年 参加纽约世博会，会见沃特·迪斯尼。 1965年 《铁臂阿童木》获得厚生大臣奖励。
1966年 《森林大帝》荣获电视记者会奖特别奖。"虫pro商事"成立，创办《COM》杂志，开始了《火鸟》的连载。
1967年 《展览会的画》获得艺术节鼓励奖、每日电影节大藤信郎奖、蓝带教育文化电影奖。剧场版《森林大帝》获得柏林国际电影节银狮奖。《铁臂阿童木》 等作品获得广播批评家恳谈会银河奖。《新森林大帝前进！雷欧》获日本 telefilm技术奖。
1968年 专门制作漫画的株式会社"手冢production"成立。
1975年 《第三道视线》、《黑夹克》等获得讲谈社漫画奖。讲谈社开始《手冢治虫全集》共300卷的发行。光文社《漫画的画法》发行，大和书房发行他的第一部随笔集《手冢治虫的世界》。
1979年 因为在儿童漫画领域的开拓和业绩，获得岩谷小波文艺奖。 1980年 长篇电影动画《火鸟2772》在东宝各剧场公演。该作品获得拉斯维加斯电影节动画奖、圣地亚哥comic convention inkpot 奖。担任国际交流基金的 "漫画大使"在联合国总部、美国各大学就日本漫画文化发表演讲。
1984年 《阳光之树》获小学馆漫画奖（青年读物）。实验动画《JUMPING》获萨格勒布动画电影节最高奖、UNESCO奖。讲谈社《手冢治虫全集》共300卷发行完毕。
1985年 走过40年漫画人生。实验动画《破烂FILM》获第一回广岛国际动画电影节最高奖、parna国际动画电影节category部门最优秀奖。《JUMPING》获 valladolid国际动画电影节银穗奖 。并因长年从事动画电影制作的功绩,在第1届东京国际电影节terra pina anima festival上获得表彰。获得东京市民荣誉
1986年 《告诉adolf》获得讲谈社漫画奖 1986年 随笔《看、演、拍》获得kinema旬报读者奖。
1987年 因在战后漫画、动画界的功绩，荣获朝日奖。《森林的传说》获得每日电影节大藤信郎奖、萨格勒布国际动画电影节CIFEJ（青少年电影奖）。 1989年 2月9日，因胃癌病逝（享年60岁）。

[ Last edited by 白日梦 on 19-7-2004 at 03:40 PM ]

白日梦

个人档案
原名:黄振隆
生日:1950.10.21
籍贯:广东
业余爱好:看电影、看书
最欣赏的动画、漫画名家:宫崎骏
愿望:出色的动画监制
座右铭:勤.慎

简历
重要事件∶
1972年，创立玉郎图书公司
1993年，创立玉皇朝出版集团有限公司
2000年，创立漫画帝国网域集团有限公司
2003年，创立玉郎多媒体有限公司

评审经历∶
2003年，参与香港惩教署漫画比赛评审
2003年，香港潮商学校80周年校庆漫画比赛评审
2003年，[香港会更好]全港漫画大赛评审

近期工作∶
创作神兵3漫画
监制神兵动画大电影
（…以上文稿转载自- http://oacc.tom.com）

作者简介
香港漫画的开山鼻祖，早年凭“小流氓”这部漫画名成利就，就把漫画制作企业化，成立“玉郎集团”，并改革由主笔为领导的漫画制作方式，他还把其他对手收购成为旗下主笔。由于他的野心太大，而惹上牢狱之灾。

很多喜欢香港漫画的读者都是因为它以彩页作召好，这点日本漫画远不及达香港漫画这方面成就，就算有都是极少数。还有一个特色就是工夫和武侠华人文化融入漫画作品中引起华人共鸣与投入感。
（这两段文是 白日梦-原创文稿）

(…以下转载自www.cartoon888.com)
在600万人口的香港，读漫画的人大约有100万。在这100万人中，没有人不知道黄玉郎的大名。可以说，香港近20年漫画业的快速兴起，与黄玉郎的名字是分不开的。 黄玉郎本名黄振隆，1950年出生在潮州，7岁到香港，13岁辍学，帮人画漫画，并用“黄玉郎”的笔名出版了一部叫做『超人之子』的漫画，初步显示出了他的才华。15岁时，先后与人合伙创办了两种漫画日报和一个出版社，但都失败了。他毫不气馁，再接再厉，在1969年18岁的时候推出了他的漫画『小流氓』，第一期发行量达7000册，创香港漫画发行量的新记录，他也因而一举成名。并为他开创宏大的事业奠定了基础。 『小流氓』讲的是三个少年英雄帮助下层社会的小市民反抗黑社会故事。 它反映了当时香港社会的一个侧面，自然引起了人们的共鸣，并且形成了稳定的读者群。于是，故事也就无限期地延续下去。后来，人们感到『小流氓』这个名字不雅，改名为『 龙虎门』，直到今天。不过，现在的『龙虎门』早不是黄玉郎本人的手笔了。

由于黄玉郎眼光敏锐，勇于开拓，善于经营，到了1979 年已经有了较大的实力，于是便成立了玉郎国际集团有限公司。不久，又把唯一的对手上官小宝的班底全部吞并过去。1983年，除了出版『龙虎门』外，还出版有『醉拳』『如来神掌』『李小龙』『中华英雄』『漫画帝国』『玉郎漫画』『寿星仔』等多种连环画周刊。 当时香港有一定影响的漫画作者几乎都出自他的公司。1986年，玉郎集团的股票上市，一帆风顺，万事亨通。上市前，他的资产还不到一亿港元，而一年后竟达到20亿，暴增20倍。1987年是黄玉郎鼎盛的年份，全香港漫画营业额的80％以上都为他们所有。他自称“玉郎漫画帝国”，黄玉郎本人自然是帝国的皇帝了。可是，好景不长，就在这个时候，失败的种子也在内部发芽生长。黄玉郎连遭几次打击后，终于在1990年以制造假账罪被判入狱，玉郎集团大部股份也同时转手，红极一时的玉郎帝国已经名存“主”亡。

20年来，黄玉郎从一无所有到掌握20亿资产的上市公司老板， 正是香港连环画业从小到大，超常发展的一个真实写照。黄玉郎是从自编自画起家的。 他还用带徒弟的传统方式带出了一大批连环画人才。他对香港漫画有过多项创新，如把原来的横20开本的“公仔书”（即小人书）改为16开本的定期出版物；把单色印刷改为彩色印刷；从个人单干改为工厂式的流 水作业。此外，还在他的公司配备了现代高科技印刷设备， 使漫画的印刷装帧水平都得到了很大的提高。这些都是不可泯灭的功绩。但是，在他功成名就之后，业逐渐荒废了业务。他的某些后期作品实际上仅仅是个挂名。他靠雇用“枪手”替自己作画，逐渐脱离了创作实践。他自己承认，失败的重要原因之一是胜利冲昏了头脑。

[ Last edited by 白日梦 on 21-7-2004 at 11:00 AM ]

白日梦

池上辽一(现年54岁)生于1944年5月29日的日本福井县，是家中长子，15岁开始在广告招牌店打工，期间自力苦学漫画，66年(22岁)到东京跟随「鬼太郎」作者水木茂任助理，2年后独立，68年的「蜘蛛侠」使他一跃成日本人气漫画家。其后与雁屋哲合作的「男组」及「男大空」大受欢迎，与小池一夫合作的「泪眼煞星」攀上事业高峰；90年更伙拍史村翔画「英雄本色」扬威国际。近年池上致力发表短篇作品，与武论尊(史村翔)合作的新故事「Heat灼热」(又名「盗火线」)现正在日本杂志「Big Comics Superior」中热载。

穷少年刻苦自学

　　现实中的池上辽一，与他笔下的英伟主角，其实大不相像，年少时不但体弱多病，连父亲也是长期抱病在床。那时很穷，池上辽一没有机会读高中，虽然也很想画漫画，但也只好去打工。结果他在广告招牌店打工了7年，那时因怕麻烦同事，所以要偷偷的画，非常辛苦。年少时影响池上辽一最深的，是堀江卓的漫画「矢车剑之助」。
　　虽然他多番投稿失败，但最后都凭「罪之意识」入选了杂志「Garo」，结果让「鬼太郎」漫画家水木茂看中，招揽他成为助理，那年他正好22岁。水木茂曾当过兵，体验过争，从他身上池上学会了乐观的人生态度，水木茂艰苦画漫画的情景，令池上终生受益。

对马荣成印象深刻

　　已有31年画稿经验的池上辽一，早已成为后辈仿效的对象，马荣成也自言在塑造人物方面，很受池上辽一的影响；而池上对马荣成原来也一样印象深刻。几年前马荣成远渡拜访池上两次，多次向池上出示其新稿，询问池上辽一的意见。池上也坦言相告，认为马荣成头脑相当聪明，画面逼力做得很好，他非常喜欢，只是最近的人物就欠缺味道，成为一般的公式化。

　　多年来，对于已习惯被后辈模仿画风的池上辽一而言，自然是高兴多于介意，他认为被别人模仿，自己也感到光荣，还希望模仿的人只以他的画作踏脚石，然后继续向自已的创作世界进发，这样才有价值。可见池上老师的胸襟实在广阔，不愧为大师级漫画家。今后的池上老师将会为自已编剧，画自已构思又具独创性的漫画，我们拭目而待吧。

　　出道期作品「蜘蛛侠」：池上辽一在61年，凭处女作「魔像」岀道，但直至69年在月刊「别册少年Magazine」连载「蜘蛛侠」才广为人熟悉。在「蜘蛛侠」中，池上还有着老一辈漫画家横山光辉的影子。

　　成名期作品「男组」：74年的「男组」是池上辽一最热情投入的作品，肌肉型公仔大受欢迎，更加影响了一代香港漫画家；80年再度与原作雁屋哲合作「男大空」，两部皆是池上的成名期力作，其中「男组」还被拍成真人电影。

　　高峰期作品「英雄本色」：90年池上辽一首度与名漫画编剧史村翔合作，随即轰动日、美、台三地，更曾获颁赠漫画「金墨水奖」的殊荣。故事透过两个从被赤柬控制的柬埔寨，走难到日本的少年，北条彰和浅见千秋，为改造日本的理想，而各自在政界黑道中奋斗，其震撼力足以被公认为池上辽一30多年来的高峰作。题材意念为前人所未想，充满很强的大日本主义。

　　成熟期作品「近代日本文学名作选」：在97年池上辽一趁自己出道30周年的日子，改编了好几部心爱的日本文学作品成为漫画，了其心愿，手法不愠不火，画功圆熟细致。「近代日本文学名作选」中名作包括芥川龙之介、江户川乱步等日本文学名著，风格诡异、凄美。其中部分铅笔画皆有用过电脑特别处理。

　　池上辽一曾自言，自己並没有画娱乐性作品的才能，所以只能依赖原作去画。而池上辽一有今天的成就，绝对不可不提两位重要原作(编剧)人---史村翔和小池一夫。

　　史村翔(现年51岁)又名武论尊，原名冈村善行。47年出身于日本农家，曾当自卫队，22岁那年，从没想过从事漫画的他，却跟随了本宫志当资料搜集员，並硬着头皮学写作。在离开本宫制作后，只写自己想写的作品，结果多部作品大受欢迎。其它名作：「流氓医生」永安巧、「北斗神拳」原哲夫、「Shogun」所十三等。

　　小池一夫(现年62岁)1936年生于日本秋田县，中央大学法学部毕业，曾立志当律师，无奈因太爱看漫画而改投创作，与齐藤隆夫合作的「辣手十三」为其成名作；除了池上辽一外，从漫画学校出身的高桥留美子、原哲夫亦曾与其合作。其它名作：「辣手十三」齐藤隆夫、「带子雄狼」小岛刚夕、「撒哈拉」平野仁、「武藏」川崎登、「实验人形」叶精作等。

（转载自-糖糖社）

代表作：
年份 作品 原作者
61年 《魔像》
68年 《追迹者》 辻真先
69年 《蜘蛛侠》
72年 《i.饿男》 小池一夫
74年 《男组》　 雁屋哲
80年 《男大空》 雁屋哲
82年 《伤追人》 小池一夫
85年 《舞》 工藤和也
85年 《王立院云丸之生涯》 广井王子
86年 《泪眼煞星 Crying Freeman》 小池一夫
88年 《赤鸠》 小池一夫
89年 《offered 》 小池一夫
89年 《信长》 工藤和也
90年 《英雄本色》 史村翔
96年 《odyssey 》 史村翔
97年 《近年日本文学名作选》 史村翔
98年 《heat. 灼热》
99年 《流月抄》
星云儿 (197?/8?)，年份还没查出！
02年 《人鱼》池上辽一短篇集 (我买时于2002)

[ Last edited by 白日梦 on 23-7-2004 at 11:28 AM ]

白日梦

香港首席漫画家，凭中华英雄这套作品破了全港漫画销量。曾加入玉郎旗下成为主笔，当年的主笔很多都有明车如Porche出入，离开时发生黄金手被砍事件，后自己成立天下漫画出版社。

作品计有∶
中华英雄
两极
黑豹列传，早期的几本。
天下画集 – 风云

白日梦

当年凭一部漫画/动画 Akira 轰动整个世界，他的大名连在美国都响当当。他是写实派的，写实的连背景和机械也画的很详细，而且他还把电影分镜镜头带入漫画中。

作品计有∶
童梦
Akira

J3ffr3ytjw

哇!!還有這么多名人漫畫家啊
謝謝樓主的分享哦

Osis03

J3ffr3ytjw 于 16-7-2004 10:44 PM  说 :
哇!!還有這么多名人漫畫家啊
謝謝樓主的分享哦

J弟﹐不可在這貼回應阿你們覺得不錯的話﹐可以私下pm給白日夢﹐支持下他噢。^_^
所以這回應我會刪除的

白日梦

马来西亚的漫画开山鼻祖，本地之光，楼上已讲了日本和香港的轮都轮我国。
80年左右开始投稿一期完短篇于“小读者月刊”，作品计有∶我的童年，我的弟弟（溺死），外星人等等。
84-90年任职少年周报主笔，作品计有∶发光物与我，古博天博士，宇宙战争，古人阿土等等。
91年任职漫画周刊监制。

白日梦

第一代的大马漫画家。花名荣叔，1990年时任职中国报漫画主笔，少年漫画主笔。

白日梦

在学生时代，为了购买一台属于自己的音响，参加了漫画新人奖比赛，入选手冢奖。1981年在《少年跳跃》，中以《转校生》出道。
他开始发表一些短篇故事，之后的是他首个长篇，在《少年跳跃》上推出《飞翼人》。虽然他不是很满意这作品，但《飞翼人Wingman》的动画化也为他來一些名气。跟著，他继续发表一些短篇及中篇作品(《超机动员Vander》及《Present from Lemon》等)，但因不太受欢迎的关系，连载很快便完结了。
在1989年，他發表了一系列的短篇故事，其中包括了一篇名叫《VideoGirl》。接著，桂正和发表了由《VideoGirl》衍生而成的作品《电影少女》。《电影少女》的动漫画也令当时的他成为了最受欢迎的漫画家之一。自此桂正和的画风开始自成一格及偏向写实，而他替动画《Iria Zeiram》作的科幻人物设定，对他的下一个商业化作品《DNA2》有很大的影响。这作品的漂亮角色及科幻元素曾引起大众的注意，但这作品很快便完結，并只出版了５期单行本。及后，他的主要工作转移向15集动画方面。
到1995年，桂正和才继续他的漫画創作，开始了极有Batman风格的作品《Shadow Lady》，令人失望的是，这作品很短，只出版了三本单行本。1997年，桂正和及StudioK2R在《少年Jump》发表了一個爱情故事《I"s》，这作品的受欢迎程度不錯，希望这个作品会像《电影少女》一样令他的事页更上一层楼吧!
桂正和是一个Batman迷，在他的作品中常找到蝙蝠俠对他的影响(例如洋太在《电影少女》中看Batman電影、《 I"s》的逸姬做的模型在类似Batman的电影中出现)。 桂正和也是酒井法子的歌迷，他们曾在《電影少女》的大碟中合作歌，桂正和也在唱片內唱了三首歌呢！(第一只碟的第3段─Tomorrow Is Tomorrow、第二只碟的第6段及第10段─Puddle of the Heart及Unseen Dream)他也很喜歡收集运动鞋，他的作品中很多漫画角色也穿著很新款及昂貴的运动鞋呢！Studio K2R其实是他名字的缩写(K=ka 2=tsu R=ra )。他是日本少有的没成为别人助手便一举成名的漫画家。
漫人心语

偶感 待我察觉到时，才发现自己不知为何正在描绘着爱情喜剧，而且是毫无科幻感觉的爱情喜剧。时常有人对我说“你的兴趣、工作和气氛完全不同呢。”确实围绕在我身边的是蝙蝠侠、运动鞋和时钟，根本没有爱情喜剧的元素“爱”的影子。我也几乎不看爱情电影。为什么我会描绘爱情喜剧呢…？也罢，因为我并不讨厌。

正义 在谈论及追求正义的同时，正义其实己成为一件残酷的事，大家总是极力想使隐藏在幕后的真相曝光，然后试图去相信这个真相，这样的过程最使我感兴趣。时间 我并非要以“时间”来作为题材，只是想将时间转换成有形的来表现创意空间，这是我一直执著的重点。

收藏 与其说我是依作品来改变收藏品，倒不如说是我把当时自己感兴趣的东西，延伸到我的作品上面去了。

喜爱 那时候真的很喜欢偶像，而且那时候最热衷于将可爱的女孩子，画在每一件作品上。

创作 我一直无法理解自己为何会画不出自己想画的东西?所以只好把这种情形当作复健运动般地一直画一直画……在那段时间中，画了许多许多的画!

画风 《电影少女》是将可爱的少女塑造成主角所画成的故事，而漫画化的《DNA2》这样差异性极大的题材也画过了，我这个人对画风的自然改变有时自己也无法完全掌握(笑)。

杂志 硬要说有哪些特别喜欢的漫画杂志，还真是想不出来。基本上我除了赠阅的《少年跳跃》之外是不太阅读其他杂志的!看来我真需要重修漫画这门课喽！我真是太不用功了!(笑)

心态 我在创作的时候只是想把当时所觉得有创意、有趣味、而且以从没用过的技法来作为创作的要素，其他方面倒也没有想得太多。况且我好像也没什么特别喜爱的作家……其实有喜爱的作家对我来说可能是比较好的。那会燃起自己努力上进以求齐头并进的斗志和决心。(笑)

喜悦 刚开始在看到自己的作品被制作成LD时，心里真是无限的激动和感动。但感动归感动，激动归激动，LD毕竟与自己的原始漫画作品不太一样。所以那种喜悦的感觉只维持一段时间而己(笑)。

英雄因为是英雄为故事的主题，所以说教的意味也并没有那么地浓厚，而且也不会有那种特别刻板的思想灌输在我身上。

结构 严格来说，也许那是在谈大人与小孩的世界。故事的结构是描写在大人的游戏规则里倍受压迫的小孩子们吧！

动机 我只是一直画，不断的画，一心只想早一点能出版代表自己的作品，脑子里只想着这些。也许就是因为有如此强烈的动机，今天才会成为职业的漫画家吧！

希冀 我好希望深入地观察周遭的人，以及这世界上所有的事物。如果只单凭自己的喜好，以及自己最擅长的画法来画的话，那要让作品深入而发人深省不是件困难事吗?

漫画作品：
《飞翼人》/《Wing Man》
《柠檬》/《Lemon》
《电影少女》/《Video Girl AI》
《影子少女》/《Shadow Lady》
《月光淑女》
《DNA2》
《I"s》
《ZETMAN》
《真之进》
《男人中的女人》/《WOMAN IN THE MAN》
《伊利亚》
《学园部队》
《转校生》
《夏日回忆》
《秋日回忆》
《天翼人》
《Voguman》
《超机动员》
《Pantenon》
《KANA》
《Present from lemon》
《马戏之恋》
《已伤的心》
《Shin-No-Shin》
《爱叶》
【转载】自漫画大风堂-漫画家巡礼

[ Last edited by 白日梦 on 19-7-2004 at 03:13 PM ]

白日梦

我私人珍藏的全部彩页“北条司短篇集”〔2000年)的故事单元
Parrot
The Eyes of Assassin
Air Man
Portrait of father
下面遗漏的短篇漫画∶
Splash （1991），女明星和摄影师的恋爱故事
泪雨 （1991），摄影师和餐厅老板娘的恋爱故事
Rush，女医生的故事

转载自【漫画周刊602】
生日∶1959年3月5日
出生地∶日本福？？北九州市
爱好∶机械
代表作品∶
我是男子汉 （1980）
猫之眼 （1981）
城市猎人 （1985）
天使的礼物
白猫少女
少女的季节
阳光少女
少年的夏天
非常家庭/混乱家庭
天使心

转载自【漫画大风堂-漫画家巡礼】
北条司，1977-1981就读于九州产业大学艺术系设计科。在79年完成处女作《宇宙天使》，并入选第18回手冢奖。1981年推出的长篇连载《猫之眼》，一举成名，这时他才22岁，刚刚大学毕业。可以说他的创作过程是相当顺利的，不象很多漫画家成名之前都曾长期担任其他漫画家的助手。《猫之眼》虽然是成名作，但据北条司自己说，画了两星期就烦了 ，而85年开始连载的《城市猎人》才是他投入了全部热情的作品，也正是这部作品把他的漫画事业推向了高峰,使他挤身于最受欢迎的漫画家之列。

象北条司这样画技与故事创作均达到一流水平的漫画家，即使在漫画大国日本也并不是太多。他的成名作虽然是《猫之眼》，但国内漫迷们最先看到的却是《城市猎人》，这也是国内漫迷们最早接触的日本漫画之一。和《猫之眼》相比，《城市猎人》无论在画技还是情节设计上都有了很大的提高。从这部作品可以看出北条司漫画风格的成熟，而“城市猎人”这四个字在漫迷中更是无人不晓。

北条司的画风是很写实的，而且现代感强，动感与质感完美融合，有种看真人版电影的感觉。他画的各种枪械是我所看过的漫画中画得最真的。在人物造型方面，可以用八个字形容“俊男美女，赏心悦目”（呵呵，当然，这只限主角哦）。只是有一个毛病，众多的女性角色虽然个个都是天使面孔，魔鬼身材，可实在是长得太象了些，只能在发型上加以区别。记得在90年，我去深圳（那时国内还没有漫画），偶尔看到了香港翡翠台正在放的《城市猎人》动画片，由于是粤语配音，也听不懂，只能看看画面。当时让我感到最奇怪的就是，画面里的女孩子刚刚还是长头发，怎么一转眼就变成短头发了（笑）。

北条司漫画的一大特色就是诙谐，幽默，这一点在《城市猎人》发挥得最为淋漓尽致，可以让人从漫画的第一页爆笑到最后一页。但是，也有相当一部分笑料的内容很低级，与之配合的画面也十分不雅，简直就是拿肉麻当有趣。在国内最早发行的版本中，删去了这部分几近儿童不宜的内容，说实在的，幸亏删去了，否则，至少女性读者对这部漫画的喜爱会打个折扣。

除了疯狂搞笑外，北条司漫画的另一大优点就是细腻，感人的情感刻画，让人回味无穷，我想这才是他的漫画能长久吸引读者的主要原因。他对爱情的描写可以认为是属于纯情一派的，这在男漫画家中还真不多见。好比《城市猎人》（呵呵，又是它）中的寒羽（或孟波），咋看是个看见美女就垂涎的大色狼，可是在面对真爱时那宛如高中生般的羞涩才是他真实的一面。还有《猫之眼》大结局中所表现出的温馨浪漫，有种超越现实的感觉，都很象是少女漫画的风格了。

在《城市猎人》之后，北条司发表了一些主题较为严肃的作品。作者似乎想让自己的漫画往高层次发展而不仅仅只具有娱乐的效果。这种风格的变化在《少女的季节》，《少年的夏天》，以及《阳光少女》这三部作品中最能体现。短篇《少女的季节》可以说根本没有什么趣味性，整个是对一心理学问题的探讨。而《阳光少女》的主题则带有很明显的环保意识。但最让人感动和震撼的还是《少年的夏天》。看过《城市猎人》的朋友可能都能感觉到作者所表现出来的反战情绪。但在《城市猎人》中这类描写还仅仅留于表面，远不如《少年的夏天》中所表现的那么深刻。这部漫画由几个独立的短篇构成，但每个短篇都始终围绕着“战争毁坏了年轻人的梦想。”这个主题展开，把少年们对实现心中梦想的渴望，被卷入战火时的无奈，梦想破灭时的痛苦诠释得淋漓尽致，让人深刻感受到战争的罪恶。鄙人在读完这部作品后，之前由于《城市猎人》中那些低级内容的存在而对北条司产生的不快，可以说是一扫而光。

自从尾崎南的一部《绝爱1989》冲击传统少女漫画后，同志漫画迅速流行起来，对传统的少女漫画构成了极大的威胁。所谓爱无性别论似已成为世纪末少女漫画界的一个创作趋势。专画少年漫画的北条司居然也来凑热闹，推出了他的《非常家庭》，描写一对性别倒错的夫妻极其家庭生活。这部作品虽然不象其他两部长篇《猫之眼》和《城市猎人》那么富有传奇色彩，但在温情与胡闹并存上仍有着浓厚的北条司风格。《非常家庭》不象同题材的少女漫画那样超浪漫，超不现实，作者对感情的刻画保持了写实的风格，依然是那么感人，这是一种真实的感动。虽然也有人对这部表现同性倾向和性别倒错的漫画颇不以为然，但并不影响它的收欢迎程度。《非常家庭》连载至今，一直都是少年漫画Top 10的常客，世纪末的北条司魅力依然不减。

因为一部作品一炮打红的漫画家实在不少，然而能够十几年如一日的持续保持高水准的创作势头的漫画家却不多。多部优秀作品的发表，足以证明北条司并非是一个昙花一现的漫画家。从《猫之眼》到《非常家庭》，18年来的成就使他当之无愧地挤身于那些令人难以忘怀的漫画大师的行列。

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Comic

鸟山明 AKIRA TORIYAMA

作者资料
生日：1955年4月5日
出生地：日本爱知县人

作者简介

曾经是《少年跳跃》的最强作者，产量方面也是无可比拟的。

    １９７４年从县立工业高中设计科毕业，进了一家广告设计公司，从事设计工作。由于他经常迟到，只干了３年就辞职了。有一天，他在茶馆里看见《少年跳跃》周刊，被漫画征稿的奖金吸引住了，满心欢喜地把应征稿件送去，却落选了。他没有甘心，又画了一幅送去。就这样，不断的投稿，终于在１９７８年他的《岛上漫游》在《少年跳跃》上刊出了。这是他第一次崭露头角。

    １９７９年。他的《阿拉蕾》（即《天才博士》）开始在《少年跳跃》上连载。故事中的天才博士和他制造的机器娃娃阿拉蕾引起了读者极大的兴趣。１９８１年，《阿拉蕾》被制成动画。阿拉蕾常说的那些不规范的地方话一时成了大街小巷的流行语言，阿拉蕾的形象被印制在各种商品上，人们把这一年称作"阿拉蕾年"。

１９８４年，又一部令人着迷的作品《龙珠》登场。１９９２年又推出《龙珠》续集。这部长篇巨作在《少年跳跃》上连载７年，故事中孙悟空父子和那７颗能满足人们心愿的龙珠，把读者从山村引到城市，从地球引到外星，又从现在引到未来。此作震撼了日本列岛，顺便征服了香港、台湾、新加坡、泰国、韩国及中国内陆等亚洲国家，几年之间，鸟山明赫然成为日本漫画界的焦点与代表人物。而这部讲述一个叫悟空的孩子成长历程的大作，一气连载了十数年，成为集英社画阀集团同小学馆等画阀集团斗争的王牌武器。然而，由于多方面原因，《龙珠》也几乎成为鸟山明漫画生涯的坟墓，使他从此转向游戏业，很少再问津漫画。除了漫画，鸟山明在动画及游戏方面做出的不朽贡献，都将是他毕生的荣耀。

漫人心语

我成为漫画家以前，曾在名古屋一家广告公司设计广告画，一干就是三年，了不起吧。这三年我几乎天天迟到。我估计老板快炒我的鱿鱼了，就主动提出了辞呈。

我最崇拜的漫画家是手冢治虫先生和美国的迪斯尼。 小时候， 我就特别爱画《铁臂阿童木》中的机器人，直到把练习本画得黑乎乎的。我认为：我今天能成为漫画家多亏了那时的模仿，想当漫画家的人首先要从模仿下手。

对我来说，漫画家才是明星。在宴会上只要遇到有名的漫画家，我就立刻请他给我签名留念。我已经攒了３０多页这样的签名了。大家还记得《阿拉蕾》里有个爱收集签名的空豆美助吧？其实那就是我的影子。

鸟山明就是我的本名，爱知县只有三个人叫这个古怪的名字。我成名后，不断接到骚扰电话，真让我头疼。于是，我就想起个笔名，叫"水田二期作"。可是，编辑先生说这个名字太"无聊"，就只好作罢。

我最讨厌上电视了。那个像大炮似的摄像机一对着我，我就浑身发抖，什么话也说不出来了。而且，一想到镜头前面有几百万人正看着自己，我就吓得要尿裤子。因此，我总是找各种理由来谢绝在电视上露面。有一次，我应邀来到"彻子房间"节目组，看到以前只能在电视上看到的大名鼎鼎的黑柳彻子朝我走来，还跟我聊天。我紧张得满脸通红，浑身打颤，连自己说了些什么都不知道。结果，还没等我清醒过来呢，采访节目就结束了。说到电视节目，我只爱看"动物世界"

漫画作品：

《龙珠》(《Dragon ball》)
《ESCAPE》
《天才博士》/《阿拉蕾》/《IQ博士》(《Dr.Slump》)
《贺先生》
《PINK THE RAIN JACK STORY》
《骑龙少年》
《东宝大冒险》(《THE ADVENTURE OF TONGPOO》)
《剑之介少爷》(《KENNOSUKE SAMA》)
《SONCHOH》
《奇异岛》(《WONDER ISLAND》)
《少女刑警TOMATO》
《波拉和罗德》(《POLA&ROID》)
《MAD MATIC》
《阿达和彼得一号》(《DUB&PETER1》)
《储蓄战士CASHMAN》(《CASHMAN》)
《恶魔少年》（《Go go Accliam》）
《鸟山明○作剧场1》（短篇集）
《鸟山明○作剧场2》（短篇集）
《鸟山明○作剧场3》（短篇集）


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Comic

富悭义博 YOSHIHIRO TOGASHI

作者简介

家庭 一姐及一弟。据说弟弟也是漫画家，曾经写过18禁的小说，富坚义博还在里面画扉页。
婚姻 于1999年1月6日与漫画家武内直子（美少女战士作者）结婚，2000年喜得贵子。

简历 1987年的处女作《快速直球》 ，入选第34届手冢奖。
1988年《飞走了！生日礼物》在《周刊少年SUNDAY》上连载，正式出道。
1990年开始在《周刊少年JUMP》上连载《幽游白书》，从此大红大紫。

相对来说出道较晚，成就和影响力却不输任何老牌名家。每当提起富坚义博这位漫画家，最容易令人想起的便是他的成名作《幽游白书》，以当时的人气度计算，《幽游白书》足以和同时期连载的《SLAM DUNK》与《龙珠》相提并论，非常厉害。在《幽游白书》大红大紫之后，他在《少年跳跃》四天王的地位被基本奠定。

不久，他又开始了令人震惊的《E级水平》(《LEVEL E》)的创作，这部短短三卷的作品完全打破了少年漫画的旧有格式，成为日本漫画史上不可被忘怀的、空前绝后的著作。以幽默风趣抵死的说故事手法及精彩的布局，来表达这个以外星人为题材的短篇作品，足以显露他的编剧鬼才。

而他的最新作品《HUNTER x HUNTER》则再次回归到少年冒险漫画的范畴，故事讲述一个自幼丧母的少年小冈，为了要寻找失散多年的父亲，及成为一个和父亲一样出色的“猎人”，踏上了崎岖而漫长的旅程，接受重重测试，途中遇上各色各样的同伴和敌人，各自为了不同的目的而展开一场又一场的战斗...

《HUNTER x HUNTER》的故事结构其实和《幽游白书》十分相似，两个作品同样是讲述一班充满热血的少年的冒险，他们不断的战斗、打倒敌人、超越自己...等故事内容，亦同样地各种“测试”及“武术大会”都是漫画故事内经常出现的一道主菜，看惯“富坚漫画”的人定必会有一份亲切感。

而最明显相似的地方便是《HUNTER x HUNTER》里的四大主角和《幽游白书》里的简直是一模一样：小冈＝幽助、尼奥里奥＝桑原、基路亚＝飞影、古勒比加＝藏马，他们无论在外型或性格设定方面都有九成相似，这条“主角方程式”被富坚老师用完再用，相信都是因为这条“算式”绝对能计算准确吧。而《HUNTER x HUNTER》在日本的确是愈来愈受欢迎，不然的话也不会这么快便推出动画版了。

漫画作品

《快速直球》
《飞走了！生日礼物》
《恶魔爱神》/《我遇上了魔鬼》
《幽游白书》/《Yu Yu Hakusho》
《E级水平》/《在地球的宇宙人》/《Level E》
《HUNTER X HUNTER》

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[ Last edited by Comic on 21-7-2004 at 01:56 PM ]

白日梦

文稿转载自...【漫画大风堂-漫画家巡礼】
生日∶1967-01-12
最喜欢的漫画家：池上辽一
最喜欢的球星：乔丹

    从19岁在大学求学期间开始，井上就一有空闲就会抓紧时间绘制漫画，为他将来像漫画界发展打下良好的基础，所以他很喜欢绘制一些充满动感的体育漫画。在1989年，年仅22岁的井上平这出色的画技获得“手冢治虫奖”。在导师的鼓励下，他毅然决定离开就读三年的熊本大学文学部，投身于漫画界。他的漫画入选《少年JUMP》后，经编辑介绍，在北条司门下做了一年助理，其间一直都有个人连载漫画出版，到了1990年，他推出漫画单行本《灌篮高手》（《SLAM DUNK》），非常畅销，不得不自立门户。
    创业初期，由于人手不够，从头到、尾都是井上亲自动手，那个时候，他每天差不多要工作20个小时（超人！）。现在情况相对好多了，他身边有四名助手，主要负责描边，贴网等工作。

井上雄彦作品表：
1988年 紫枫之情
       华SHONEN
1989年 变色龙
1990年 SLAM DUNK
1992年 BABY FACE
1993年 HANG TIME
1996年 BUZZER BEATER
1998年 浪客行
1999年 REAL

[ Last edited by 白日梦 on 20-7-2004 at 02:45 PM ]

白日梦

与手冢治虫齐名的漫画家，我对他所知不多，但他的漫画却很熟悉。
我家中有他的《铁人28号》漫画书，也曾於1998/9年在柔佛州居銮租看他所著的《西楚霸王》，这是以下文稿没提及的一套漫画。

以下文稿转载自【漫画大风堂-漫画家巡礼】
　　横山光辉于1934年6月18日在日本兵库县神户市须磨区出生。高中毕业后，在银行当过银行员。在他20岁时在电影公司宣传部上过班，1955年21岁连环漫画处女作《无音剑》由大阪东光堂发行。1956年22岁就以科幻的巨大机器人漫画题材《铁人28号》而轰动成名，与1951年手冢治虫创作的科幻漫画《原子小金刚》，同在《少年漫画杂志》连载而受注目，并跃上了第一线漫画家之列。

　　1959年25岁创作的《淘气天使》和1961年27岁以忍者漫画题材《伊贺的影丸》大受欢迎而成为热门剧匠，连载稿约横跨三少年漫画周刊、和五本漫画月刊以上。
　　1967年33岁在《希望生活杂志》推出中国历史漫画题材的《水浒传》而开辟大长篇连环漫画的剧画路线。1971年37岁又推出中国历史漫画巨作《三国志》竟连载长达15年之久，共60卷累积发行量5千万本。之后再陆续推出《史记》、《楚汉群英》、《殷周传说》等等，知名的中国历史漫画剧作。接着创作日本历史漫画剧作《德川家康》、《织田信长》、《伊达正宗》、《武田信玄》、《武田胜赖》、《丰臣秀吉》、《平家物语》等等，使他成为历漫画剧画的权威。

　　但这些历史漫画剧画在同时是以两种不同方式发行，在日本历史漫画部分是以单行本直接出书。而中国历史漫画是以在漫画杂志连载发表后再出单行本发行，他几乎每月以600页的漫画创作的惊人产量发表，在日本漫画界无几位漫画家能跟他的漫画产量相比。他的巨大机器人创意，深深影响日本1970年代的漫画创作。如永井豪的《无敌铁金刚》、富野悠由幸的《机动战士钢弹》等等，都受到他创意的冲击。1956年22岁起《铁人28号》也改编成电视、电影卡通而红的发烧，也推出许多的周边玩具商品热卖。1960年代他的漫画创作除了巨大机器人、忍者、历史外，也创作超能力、侦探、赛车、少女漫画……等等漫画题材的开发，他几乎成了全才型的漫画创作者。1961年的《伊贺的影丸》和1967年的《假面忍者赤影》两部忍者漫画杰作都曾改拍过电视剧集而大为轰动，电影版在1968年还曾在台湾上映过。

　　1980年46岁电视卡通《新铁人28号》又掀起一阵热潮。1982年48岁起画《日本战国各将》十多种之多。15年画了十万二千页连环漫画而成了经典漫画大师，并获得第20回日本漫画家协会的优秀赏。1985年51岁《三国志》也完成电视卡通版播出。1997年63岁忙碌的横山光辉大病一场，住院达半年之久。出院后仍继续从事漫画工作，现在限制每月工作量在130页内的产量。喜欢赛马的横山光辉，自己也是养马的主人。他对棒球与拳击也均有兴趣。2000年66岁在创作漫画至今半个世纪，他仍不断开发、扩展自己的新世界。虽然它的画风比较守旧，但加入历史的元素。在现在新人辈出、标新立异的竞争中，还是吸引不少死忠的漫画迷支持但仍有《史记》、《殷周传说》在漫画杂志连载。所以日本平凡社出版的《别册太阳?儿童的昭和史》中，除了整理一套断代的漫画史之外，还整理了《手冢治虫漫画大全》和《横山光辉漫画大全》。

　　与日本漫画之神手冢治虫并列出刊这样个人的豪华本个人史，突显了横山光辉巨匠的地位。在横山光辉的成功案例中发现，改编各国知名的历史事迹或英雄名将故事，是对自己在漫画创作故事题材时最好的素材话题。例如被日本封号为亚洲漫画至宝的台湾漫画大师─郑问先生，也是以中国历史题材《刺客列传》、《东周英雄传》、《始皇》而成名亚洲。所以有志创作连环漫画剧作的漫画新秀，在刚开始以历史为主题架构来创作。对自己未来漫画编剧中对人性看法见解上会有很大的帮助和启发思考逻辑架构的能力。

白日梦

我和『机器猫小叮当』是同年诞生的。记得小学时我父亲买给我的儿童刊物中已在连载着这部巨著。

以下文稿转载自【漫画大风堂-漫画家巡礼】
生日∶1933-12-01 和 1934-3-10
原名：藤本弘 和 安孙子素雄
　
『叮当』在我国读者中已经很有名气了， 大家都知道它的作者是藤子不二雄。但是，藤子不二雄到底是怎样一个人，却很少人知道。
原来，藤子不二雄是两位画家联合创作使用的笔名。
他们是藤本弘和安孙子素雄。藤本弘生于1933年12月1日，富山县高冈市人。安孙子素雄生于1934年3月10日，富山县水见市人，从年龄上可以看出，他们与日本“漫画之神”手冢治虫是同一代人。这两位年龄只差3个月的画家，小学5年级的时候都在，高市立定冢小学读书，是第二班的同学。1946年小学毕业后，藤本弘考入工艺专科学校电气科，安孙子素雄升入高冈中学。由于对漫画的共同爱好，两个人一直保持着密切的关系。

1947年， 在日本漫画史上具有划时代意义的一部新作『新宝岛』发表了，它的作者就是手冢治虫。这部作品对藤本和安孙子素雄产生了重大影响，他们决心毕生投入漫画事业。起初，他们一起绘制电影漫画，并且在藤本自制的反射式幻灯机上放映，给附近的小朋友看，受到大家的欢迎。他们还向『少年漫画』等杂志投稿，共同发行『环』和『小太阳』杂志。他们共同创作的连环漫画『天使阿玉』被『小学生每日新闻』采用，连载了10章。当时，他们用的是安孙子和藤本的联名。

1952年中学毕业后，藤本在津田制果公司谋到一份工作，只干了3天就辞职了，专心搞他的漫画。安孙子则在富山新闻社担任学艺部的后勤工作，业余时间搞漫画，第二年也退出了富山新闻社。

1954年，两个20岁的年轻人为了创作出真正的漫画一起来到东京，寄居在安孙子的亲戚家里。东京一直是日本漫画事业的中心。半年后，他们搬进常磬庄，这里曾经是手冢治虫的住所。他们与同住在这里的本田广男等人结成了漫画帮。

1963年他们创建了零制作室，从事动画片的制作。主要成员有铃木伸一、石森章太郎、角田次郎。后来，赤冢不二夫也加入到里面。这些人现在都已经成为知名的漫画家。为了弥补制作动画的赤字，又成立了杂志部，推出了连载漫画『怪物Q太郎』，获得巨大的成功。

1970年，『机器猫』开始在小学馆的学年志上连载，一炮打响。 这个聪明可爱的机器猫阿蒙Tiyilon:台湾译作“叮当”〗很快成了大小孩子们的好朋友，藤子不二雄的名字也走向全国，飞向世界。

1979年动画『机器猫』搬上屏幕后，一直是受欢迎的节目，直到现在还在播放。用藤子不二雄的笔名发表的联合作品，是由藤本弘与安孙子素雄分别执笔的，读者只要仔细观察比较，就会发现这两个人大体相同的画法中又有各自不同的风格。

1989年两人终止了合作，开始独立创作活动。他们仍然继续使用藤子不二雄这个给他们带来荣誉的共同笔名，只是在名字中加了一点区别：藤本弘用的是藤子.F.不二雄，安孙子素雄用的是藤子不二雄A。
1996年9月23日，日本当代最著名的漫画家之一， 被成为“机器猫之父”的藤子.F.不二雄因患肝病逝世，终年62岁。

藤子不二雄原创作品有15套改编成TV系列的作品，总共被动画化的作品共有35套，数量之多可算是日本动画史中少见。

大事年表：
1933年12月 藤本弘在富山县高冈市出生；
1934处 3月 安孙子素雄在富山县水见市出生；
1944年 秋 小学五年级时认识了安孙子素雄；
1949年 3月 看过迪士尼的《白雪公主》 ，可说是启发了藤子成为漫画家的原动力；
1951年12月 处女作，《天使の玉ちやん》发表；
1954年11月 投身手冢治虫门下学艺；
1963年 5月 成立STUDIO ZERO；
1963年 6月 帮《小飞侠》第34集《ミドロが沼》做原画工作；
1964年 2月 《Q太郎》【《少年SUNDAY》】开始漫画连载；
1965年 8月 《Q太郎》首播；
1965年12月 电影《オハケのQ太郎 台风がくるの卷/ 忍术修行の卷》播映【东映】；
1966年 4月 《レインボ--战队ロビソ》首播；
1967年 1月 《神奇小子》【《少年SUNDAY》】开始漫画连载；
1967年 4月 《神奇小子》首播；
1968年 9月 《21卫门》【《少年SUNDAY》】开始漫画连载；
1969年 2月 《酸梅星王子》【《少年SUNDAY》】开始漫画连载；
1969年 4月 《酸梅星王子》电视首播；
1969年11月 《モジヤ公》【ばくらマガジソ】开始漫画连载；
1969年12月 《叮当》【《小学馆の学习杂志》】开始漫画连载；
1970年12月 第一代STUDIO ZERO成员解散，由原社员铃木伸一接手；
1971年 9月 《新Q太郎》电视播出；
1973年 3月 《黄毛仔》电视首播，随后即在东映上映；
1973年 4月 《叮当》电视首播，并获得日本漫画家协会优秀奖；
1974年 3月 《奇天烈大百科》【子どもの光】开始漫画连载；
1974年 7月 《ボストの中の明日》【《少年SUNDAY》】开始漫画连载；
1976年 8月 《みどりの守り》【《漫画少年》】开始漫画连载；
1976年11月 《カソビユセスの笺》【《问题小说·增刊》】开始漫画连载；
1976年12月 《超能力魔美》开始漫画连载【《マンガくん/漫画君》】；
1978年 2月 《T·Pぼん》【《少年ワ--ルド》】开始漫画连载；
1979年 4月 《新叮当》电视播出；
1980年 3月 《叮当--大雄的恐龙》上映；
1980年 7月 《ドラえもんぼく·桃太郎のなんなのさ》 及《21Hモソ【卫门】宇宙へいらっしやい！》
上映
1980年 8月 《叮当》在香港首播；
1982年 3月 电影《大雄的大魔境》上映；
1982年 9月 《叮当》在泰国首播；
1982年10月 《叮当》在意大利首播；
1983年 3月 《叮当--海底鬼岩城》 ，《ハ--マソ【神奇小子】バ--ドマソがやって来た！》上映；
1983年 4月 《新神奇小子》电视播出；
1983年11月 特备节目《ドラえもん·ロツパ铁道の旅》播出；
1984年 3月 电影《叮当--大雄的魔界大冒险》 ·《忍者ハツトリくん【忍者小灵精】+パ--マン【神奇
小子】超能力カウオ--ズ》【原作藤子不二雄·A】上映，《叮当》单行本销量突破五千
万；
1984年 6月 特备漫画《ドソジヤラ村のホイ》コロコロコミツク7月号连载；
1984年12月 得【1984年度映画日特别功劳赏】；
1985年 3月 电影《叮当--大雄的宇宙小战争》·《忍者ハツトリくん+パ-- マソ【忍者小灵精+神奇小
子】忍者怪兽ジツポウVSミラ クル卵》【原作藤子不二雄·A】上映；
1985年 4月 动画片《新Q太郎》开始播出，一小时藤子不二雄动画特辑《藤子不二雄ライド》播出；
1985年 6月 漫画《大耳鼠芝比》【《藤子不二雄ランド》】开始连载；
1986年 3月 电影《叮当--大雄的铁人兵团》，《オバケのQ太郎 とびだせ！バケバケ大作战》，《叮
当》开始打入中国；
1987年 3月 电影《叮当--大雄与龙骑士》，《オバケのQ太郎 とびだせ 1/100大作战》；
1987年 4月 动画《超能力魔美》开始播出；
1987年10月 埋起时间囊〖トラ丸くん〗；
1987年11月 特备《藤子不二雄之奇天烈大百科》播出；
1987年12月 藤子不二雄拆伙，分别成为藤子不二雄·A及藤子·F·不二雄；
1988年 3月 电影《叮当－大雄的西游记》 ，《エスパ一魔美【超能力魔美】星空のダソシングド一
ル》播出，热气球“ドラバルくん”升空， 动画《奇天烈大百科》开始播出；
1988年 4月 特备动画《ドラえもん 梦气球スぺシヤル！ 自然はボクらのともだちだ！》播出，电影
《叮当--大雄与龙骑士》得第5回日本动画大赏剧本部门最优秀作品赏；
1988年 8月 热气球“ドラバルくん”美国首次飞行；
1989年 2月 正式使用“藤子·F·不二雄”这个笔名；
1989年 3月 电影《叮当--大雄回到日本诞生》放映， 此作以后藤子担任“制作总指挥”，《ドラミち
やん ミニドラ SOS》放映；同年， 在音乐馆里放映动画歌剧《ナルケマレバンガ カピカ
ツピ》；
1989年 5月 特备动画《ドラえもんスぺヤル につぱん列岛梦气球の旅》放映；
1989年10月 特备动画《藤子·F·不二雄アニメスぺシヤル SFアドべンチヤ一T·Pぼん》放映；
1989年11月 《大耳鼠芝比》电视开始上映；
1990年 3月 OVA《藤子·F·不二雄SF短篇シアタ一 宇宙船制造法/ひとりぼつちの宇宙战争》；动画电
影《叮当- -大雄的动物惑星》，《チソフイ大耳鼠芝比エり样活动大写真》放映；
1990年 5月 OVA《藤子·F·不二雄SF短篇シアタ一 ホストの中の明日/ニユ－イヤ一星调查行》；
1990年 7月 OVA 《藤子·F·不二雄SF短篇シアタ一 ミノタウロスの皿/ウルトラ·ス一ハ一·デラツ
クスマン》
1990年11月 《叮当--大雄的动物惑星》得ゴ一ルデングロス赏优秀银赏；
1991年 2月 电视动画《叮当》在中国播出；
1991年 3月 电影《叮当--大雄的天方夜谈》， 《ドラミ【叮铃】アラテ少年山贼团！》放映；
1991年 5月 电视动画《21卫门》播出；OVA《藤子·F·不二雄SF 短篇シアタ一みどりの守り神/~编灭
の岛~》
1991年 8月 OVA《藤子·F·不二雄SF短篇シアタ一 おれ· 夕子/幸运儿》
1991年10月 OVA《藤子·F·不二雄SF短篇シアタ一 カンビユセスの笺》
1991年11月 动画电影《叮当-- 大雄的天方夜谈》得ゴ一ルデングロス赏日本映画金赏；
1992年 3月 电影《叮当--大雄的云之王国》，《21 エモン【卫门】宇宙いけ！裸足のワリンセス》，
《トキメキン一ラ一 くるまによん》放映；
1992年 6月 “ドラえもん号”【太阳能事】在铃鹿车场试车；
1992年 7月 《叮当》在马来西亚首播；
1993年 3月 电影《叮当--大雄的白金迷宫》， 《ドラミちやんハロ一恐龙キツス！！》，《太阳は友
だち がんばれ！ ドラえもん号》放映；
1993年 4月 《ボコニヤン》开始放映；
1994年 3月 电影《叮当--大雄的三剑侠》 ，《ウメ星デンカ【酸梅星王子】宇宙の果てからハロハ
ソ！ 》，《ドラミちやん【叮铃】青いストロ一ハツト》放映；
1994年 9月 叮当25周岁，“叮当日”订定；
1995年 3月 电影《叮当--大雄的创世日记》，《2112年， ドラえもん【叮当】诞生》放映；
1995年10月 《外星毛查查》开始放映；
1996年 1月 “叮当教育支援基金”设立；
1996年 2月 电影《叮当--大雄的银河超特急》，《ドラミ&トラえもんズロボツ学校七不思议！》放
映；
★1996年9月23日下午2时10分因肝病逝世。
注:上文中所说的叮当,其亚洲统一翻译名为哆啦A梦(来自吉美出版社引进的哆啦A
梦)

代表作品●藤子.F.不二雄●藤子不二雄A
★机器猫系列
★特异功能的人魔类
★奇天烈大百科
★宇宙怪客大聚会☆忍者哈特利群
☆怪物君
☆高尔夫球手猿

白日梦

处女作：1989年在《WEEKLY JUMP》连载——《CYBORG爷爷G》

随着《棋魂》在海内外的销量飚升，小畑健（TAKESHI OBATA）这个名字开始逐渐为人们所熟悉。但此前，提到小畑健往往不得不加句说明，“就是那个画《浪客剑心》的人的师傅啊”。很长一段时间以来小畑的光芒似乎都由和月伸宏、尾田荣一郎和武井宏之这些徒子徒孙辈的人折射而来，尴尬的“师凭徒贵”呀！事实上，曾被《周刊少年JUMP》编辑赞为“十年一遇的天才”的小畑健绝对可算大师，一向有学院派的工整大气、沉稳宁静，更难能可贵的是还能根据故事题材随心变换画风，因此许多文库版的大作也只能请他执笔（这和讲谈社那种“为编剧能力平平的漫画家量身定写剧本”的做法可有本质区别）。缺少变通、欠缺活力本来常是学院派作者的通病，但小畑却几乎没有这样的致命伤，要比美型不输《浪客剑心》，比故事热血度不让《One Piece》，符合流行趋势的要素颇多。之所以如此“背运”，只能说是登场时机不佳导致过于尴尬的地位吧。等到有一大堆超绝无敌美儿童的《棋魂》狂卖750万册时，已经是小畑时来运转成功把握流行脉动的后话了。

小畑健是日本第二代漫画人，1969年出生在新泻（高桥留美子，叶精作，和月伸宏……新泻还真会量产漫画家啊）。1986年还在念高二的时候，把作品《CYBORG爷爷G》送去参加《周刊少年JUMP》的POPSTEP比赛入选佳作赏，接着就凭这作品出道。其后他曾先后当过次原隆二和庭野真琴人的助手，紧接着，个人作品正式开始在《周刊少年JUMP》里连载，包括《阿拉伯大魔神战记》（《魔神冒险谭RANPU RANPU》，原作泉藤进）、《木偶师侦探左近——傀儡奇谭》（《人形草纸》，原作：金城阳三郎的恩师写乐磨）、《力人传说》（《小力士传说》）等等，而近年开始连载的《棋魂》，不单让围棋这项古老艺术重放异彩，更成为可以让小畑健骄傲的经典代表作。

说起小畑健来总是觉得他是个老头子，其实算算他也才刚刚三十来岁而已。他和浅田弘幸、田岛昭宇的关系极好，以至于在回答“2000年印象最深刻的事情是什么”的时候说“与田岛君和浅田君一起饮茶，第一次吃生的松坂牛排。” 浅田弘幸和田岛昭宇两个家伙经常在其作品中“客串”而且能不被读者发现。把小畑健、浅田弘幸和田岛昭宇的画按顺序摆在一起，你会发现这几个朋友的风格是种有趣的渐变的。这种风格的渐变也存在于小畑健、和月伸宏、尾田荣一郎、武井宏之的师承关系中，想当初比小畑健小几岁的和月曾想把他当作竞争对手，结果在认真看了他作品后感叹不已，最终登门“死皮赖脸”要求当小畑健助手。和月这个“没节操的模仿高手”也很自然地受小畑健影响极深，最初的《战国的朔月》中，比古清十郎完全是飞剑魔神哈梅路的翻版，而左之助也被坦承是参照魔神郎布（银灯）而作~甚至连小畑健喜欢机器人的特性也遗传了过来……小畑健相当敬业，每期周刊平均能交稿20P，常常24P（每周啊！每周呢！常人一般平均16-18P……）且细致程度几乎无人可比。看看富坚义博，时不时9P、11P甚至停载，再看看永野护，再看看尾崎南……师匠级的地位，原来也是从这么小处做起的啊……

（原载于《唯动漫》（现《顶尖动漫》）第一期）

白日梦

高产量的女漫画（不要误会，不是说她很生得）。

她的长篇作品计有∶
福星小子/山T女福星 （1978）
一刻公寓/相聚一刻 （1980）
乱马1/2 （1987）
犬夜叉 （还在连载中）

短篇作品计有∶
幸运女神
人鱼
一磅の福音

以下文稿转载自【漫画大风堂-漫画家巡礼】
生日:1955-10-10

  1955年10月10日出生于新泻市的高留美子上初中时就参加漫画研究会。上大学后又在漫画脚本家小池一夫的剧画训练班接受培训。1978年，她在大学二年级的时候利用春假的时间画出了《任性的家伙们》，获得了第二届小学馆新人漫画大奖，成为《少年星期日》周刊连载作者。
   
    同年，又开始画《福星小子》，先是作为试画在杂志上短篇连载。1980年在读者的呼声下，她决定把《福星小子》继续画下去，成为一部在杂志上长篇连载的故事。与此同时，另一部作品《一刻公寓》也开始连载。1981年《福星小子》荣获第26届小学馆，漫画奖高桥留美子成为拥有一大批漫画迷的知名漫画家。接着，她又陆续发表了一系列脍炙人口的中长篇故事。
   
    1987年《乱马1/2》问世。作为《福星小子》的姐妹篇的《乱马1/2》，既保留了前者的优点又比以前有发展提高，真是好上加好。加上同名动画也在电视上连播，在国内国外都搞得沸沸扬扬，把读者看得如痴如醉。 从绘画技巧来看，高桥留美子早期在极力模仿手冢治虫，后来逐渐形成自己的风格。这种变化在《福星小子》的前后的卷次中，可以明显地看到。

    象其他漫画家一样，高桥留美子作画是有助手的，前后给她作助手的都是女孩子。她说：“跟女孩子在一起工作可以随随便便，聚精会神地工作，很愉快，一旦有男人就得劳神了。”

白日梦

新的作品∶Chobit

以下文稿转载自【漫画大风堂-漫画家巡礼】
   在同人志创作的世界里，团体是绝对不可缺少的一项条件，因为初出道的创作者，只有借众人之力，才有机会对外发表作品。但日本同人志界一般的合作方式只是“—起出版”，并非“分工”。偶尔会有像桔水树和樱林子那样两人协力的作品出现。但在同人志界里，真正将漫画创作当成拍电影一样作细部分析的，CLAMP算是开山祖师。CLAMP是谁?这不是一个漫画家的名字，而是一个漫画创作团体。它仅凭小众之力，却几乎颠覆了日本少女漫画界奉行了40年之久的编辑制度。在90年代初，掀起了一阵人人惊艳的“CLAMP风暴”。由于是同人志团体起家，CLAMP的成员不断有变化，由当初的11人到今日的4人，CLAMP走过了漫画同人志起飞的辉煌年代。

　　身为少女漫画第4代的一份子，CLAMP拥有她们独特的风格。她们积极主动，率先将组织化、企业化的手法带入同人志创作。1989年，CLAMP以《圣传》一书一炮而红时，团体还剩6人。她们轮流扮演原作、人物设定导演及作画者。ClAMP的成员们摆脱了以往漫画家学历不高的阴影，她们几乎都是大学毕业，有的学商，有的学文，也有美术大学本科系的毕业生。

　　大川七濑：1967年5月2日生，金牛座， A型血，不折不如的大阪美女。十分老成厚道，不容易与之讨价还价，说话十分快捷。现今留长发(?)，有恋爱对象，但不那么认真，东京大学早稻田文学系的高材生，是CLAMP的创始人。主管每一部CLAMP作品的故事企划，版面设计和外交公关事宜及游戏设计，是CLAMP中最有经济头脑的家伙。

　　MOKONA APAPA：外号秋月，1968年6月16日生于京都，双子座，A型血。她是东京某美术设计学院的“落后生”。但是请注意!CLAMP所有作品都是她画的(…给你十秒惊叹时间)！是她，开创了漫画华丽分格艺术设计，也就是说，是CLAMP的灵魂人物，没了她，CLAMP只能沿街讨饭了。说句实话，作为CLAMP的现任主笔，长相不得不让人认为“不要以貌取人”是对的，她也未能逃过日本漫画界的惯例：画得越好，长得越丑。不大善于言语，有个坏习惯，吃东西不分东南西北，上夜街。

　　猫井三宫：1969年1月21日生于京都，宝瓶座，O型血，是CLAMP中最为温柔可爱的“单身贵族”，姿色足以倾国。所有CLAMP的Q版故事都是猫井设计的，1996年猫井出版了《WISH》单行本(角川书店出版、发行)。她的专长是贴网点，像《圣传》中人物华丽的衣饰、《x战记》中令人眩目的背景，都是她辛辛劳苦一张一张剪贴上去的，现在已经是日本漫画界的奇才之一了。本人十分善良，社会经验不多。喜的是她现在准备用高难度立体感作效果，忧的是家人反对她干这行。

　　五十岚飒姬：1969年2月8日生于京都，宝瓶座，A型血。但她实在不像是CLAMP中年纪最轻的，倒像是阿姨级人物十足书呆子形象，大眼镜，没说过一句话(?)。据猫井说，她是个神经过敏的女子(?夸张)。她是气氛助理，像各种集中线、背景线、效果线，以及部分大场面镜头设计都是由她来完成的，她还负责部分彩页的上色。

　　圣理沙：她也曾是CLAMP的主笔，主要作品是《COMBETIONS》一类。但自从MOKONA当主笔后，她便好像消声匿迹了，具体情况不明。

　　秋山玉代：大川少年时的好友，于1993年正式从CLAMP毕业，独自闯天下。初创《天宫界》时都是她一人画的，十分辛苦，在大阪画完首本后搬到东京，配备了两名助手，又接来了很会做菜的小弟，情况才开始好转。在创作上由于有CLAMP的帮助，所以风格与自己的作品又有别于CLAMP。现在秋山正活跃于角川书店的少女漫画月刊中。代表作品：《天宫界CLUSTER》、《魍魉姬传》、《银河宇宙女王HYPER·琉》

　　这6个人各有所长，分工又细。也因此创造了光辉灿烂的ClAMP世纪。而事实证明，CLAMP每推出一项新企划案，都令人不禁为她们的精明缜密而咋舌。—般画家出画册，只希望卖得越多越好，而CLAMP却来个“限量发行”，搞得CLAMP迷人心惶惶，画册身价也立刻暴涨。对于CD、广播剧、录音带、签名会、海报、月历、笔记本、垫版……，各式各样你能想到的周边产品，CLAMP—样都不放过，而且一定都设计的与众不同。在所有同人志起家的漫画创作者中，没有任何一个人以做到像CLAMP这样轰轰烈烈，名震四方，即使是高河弓，也无法达到CLAMP那般大众化、普及化。

　　撇开CLAMP经营自己的手法不提，在画技上，CLAMP也成功地自主一派。她们的作品，被读者冠上“后美形主义”的称号。所谓后美形主义，意相对于传统少女漫画的分野，有一项就在于“画面的感觉”上。画面人物的美比故事来的重要，这就是“美形主义”。但传统的美形主义往往求美过甚而乎略人体比例的真实性。CLAMP的作品集众美形主义特性于一身，却能以高超稳健完稿手法消弥了前人在肢体或线条上常犯的错误，并且将9O年代中性漫画盛行的最新网点技巧引进少女漫画中，撷取网点拟十真的光影特性，将天空、云彩、瀑布、波涛刻画的维妙维肖，并尝试结合电影《异形》的背景造型创造出吊诡的气氛。像这一类追求完美的华丽美形，称之为“后美形主义”。